image du travail ( 1)

Exposition "Plumes" de Patrice Mariolan

Manifestation culturelle, Photographie - Vidéo, Exposition

Capbreton 40130

Du 10/11/2021 au 09/12/2021

Thématique PLUMES avec de magnifiques photos de Patrice Mariolan dont le livre vient de paraître au éditions Passiflore. Les textes sont signés Mamac, auteur et chanteur de "Bon Temps Rouler". L'exposition a lieu du 10 novembre au 9 décembre. Le mot des éditeurs : Après de longs séjours en Pays de Loire et Charente Maritime, Patrice Mariolan a retrouvé ses Landes natales. Sa proximité avec la nature et la photo ont affirmé son respect du vivant. La lumière redessine à chaque instant le paysage, jamais à l’identique. Elle rythme la vie animale, actrice de cet enchantement quotidien. Les oiseaux ont pris une place importante dans son travail photographique. Patrice est fasciné par les prouesses et la grâce de leur vol. Il a choisi le noir et blanc pour épurer l’image et conduire le regard à l’essentiel de l’attitude, du mouvement, de l’action.

Projection-débat de l'Université Citoyenne de Thouars : L'intelligence des arbres

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Thouars 79100

Le 07/12/2021

Dans le cadre de l'opération "Images de Science, Sciences de l'image, vous êtes invités à la projection du film-documentaire "l'intelligence des arbres", montrant le travail minutieux et passionnant des scientifiques nécessaire à la compréhension des interactions entre les arbres, ainsi que les conséquences de cette découverte. Ce savoir change le regard sur le vivant, les arbres et les forêts. Cette diffusion sera suivie d'un débat animé par Jean-Pierre SHERER, responsable des formations plantes aromatiques et médicinales à la Maison Familiale Rurale de Chauvigny. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire

Sofiane Pamart

Manifestation culturelle

Strasbourg 67082

Le 12/02/2022

Médaille d'or du Conservatoire National de Lille et pianiste référant du rap français, Sofiane Pamart entame en 2019 sa carrière solo, après avoir collaboré avec des artistes tels que SCH, Koba LaD, Maes ou encore Vald.  Le long de son parcours au conservatoire il se fait remarquer pour sa fougue et son tempérament fort, hargneux et particulièrement rebelle. Il est voué à la composition de ses propres œuvres plutôt qu'à l'interprétation du répertoire classique.  Habitué des scènes prestigieuses, Sofiane Pamart est à mi-chemin entre la grande musique de film et les récits d'aventures. Son œuvre à la fois ténébreuse et poétique, incarne une justesse émotionnelle qui permet de toucher un public très large ; de la grande œuvre accessible à tous. Désigné « Nouveau Visage du Luxe » par le Salon du Luxe Paris, Sofiane est réputé pour son travail d'image précis et haut de gamme. Il collabore régulièrement avec des maisons et marques prestigieuses : Sézane, Etudes Studio, Lacoste, Ubisoft, Polaroid, Colors, Roland, Foot Locker, Fila Europe, Chivas. Son positionnement qui croise l'élégance de la mode aux codes de la rue fait de lui un musicien unique, un pianiste haute couture avec[...]

Exposition : "Nébuleuses"

Exposition, Photographie - Vidéo

LE HAVRE 76600

Du 04/11/2021 au 30/11/2021

De Nathalie Gent du 4 au 30 novembre 2021, au Torture Garden (salon de coiffure). "J'ai toujours été fasciné par le pouvoir de l'image, les vieilles photographies de famille en noir et blanc, les films de mon grand-père tournés avec une caméra super 8. Ce fut comme un besoin, une évidence de garder des traces de ce qui m'entourait et me touchait. J'ai donc commencé à poser mon regard sur le monde en utilisant le boîtier argentique de mon père. Mon travail photographique est assez éclectique mais j'aime avant tout raconter des histoires. La représentation du corps féminin est un sujet auquel je suis particulièrement attachée. J'aime le révéler dans son intimité. Cette exposition sur les Femmes met en lumière leur singularité. Elles se dévoilent dans une atmosphère feutrée et évanescente. Incarnant le sublime, le désir, le mystère, la nature... je les raconte. Elles sont nébuleuses." Entrée libre, du lundi au vendredi de 9h à 19h et le samedi de 9h à 17h.

Laterna Magica

Atelier, Exposition

Marseille 13000

Du 03/12/2021 au 12/12/2021

Chaque édition vous fait découvrir le travail de fabricants d'images fixes ou en mouvement, émergents ou majeurs, et tisse des liens insolites entre création contemporaine et patrimoine. Un moment de partage et de rencontres donc, entre enfants et adultes - avec l'ambition de combler les uns comme les autres - et entre arpenteurs de divers territoires de l'art, qui ici se retrouvent réunis par une idée ouverte et transversale de la création contemporaine. Laterna magica, c'est depuis 2004 le rendez-vous des arts de l'image à Marseille, et alentours. Expositions, projections, spectacles, rencontres et ateliers prennent place dans une vingtaine de lieux complices. Les dates de la 18e édition : du 3 au 12 décembre 2021. Richard McGuire sera notre invité d’honneur ! Au programme : ‌ • Fête d’ouverture : sérigraphie et DJ set Vendredi 3 déc. • 18h-00h • Coco Velten Afin de bien lancer cette 18e édition, rendez-vous à Coco Velten à partir de 18h pour vous exercer à la sérigraphie lors d’un atelier en accès libre. Et, dès 20h, Marseille Manhattan sera aux platines avec Patin Deneuve, Brag et Bois Doux, secousses visuelles et sonores assurées pour le décollage[...]

Exposition temporaire "Abstraction Chimérique"

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Exposition, Manifestation culturelle, Exposition, Peinture

Brienne-le-Château 10500

Du 18/01/2022 au 01/04/2022

Découvrez à l'Office de Tourisme des Grands Lacs de Champagne les œuvres d'Aurélie Giardina, une peintre Auboise passionnée par la peinture abstraite. Créer c'est pouvoir s'exprimer librement sans chercher à représenter quelque chose ... simplement refléter ce que l'on ressent dans le but de transmettre des sensations et des émotions. "De la matière naît la forme, de la forme naît la sensation, et de la sensation naît l'émotion" Aurélie Giardina, 2011 Parler de mes œuvres m'est relativement difficile. Lorsque je crée, je reproduis généralement des émotions qui m'animent sur le moment et souvent de manière inconsciente. Ce n'est qu'après que je peux en expliquer la raison ou tendre vers elle. Ma pratique artistique est basée sur l'abstrait. J'ai découvert cette technique par le biais d'artistes qui m'ont profondément inspirée : Jackson Pollock, avec sa technique du dripping et Eugene Leroy avec son travail sur la matière. Lorsque je peins, ma toile est posée à plat sur le sol. Je déambule autour d'elle, je l'observe et m'imprègne d'une musique, d'une image, d'une émotion qui me touche profondément et que j'aimerais retranscrire. C'est alors que mon corps tout entier[...]

Musique : Le Quintette à vent Moraguès

Marignane 13700

Le 22/01/2022

Le Quintette Moraguès constitué à Paris en 1980 se produit sur les plus grandes scènes mondiales : en Europe, aux Etats-Unis, au Japon, en Australie, au Moyen Orient... Il est salué par la presse internationale pour l'ensemble de ses enregistrements. Grâce à la qualité des adaptations de David Walter, le Quintette Moraguès a pu diversifier son répertoire et enrichir la littérature de cette formation. La transcription, couramment utilisée durant des siècles d'histoire de la musique, prend ici tout son sens. A l'image du quatuor à cordes, le quintette à vent se hisse ainsi au rang des formations incontournables de "musique de chambre." En 1ère partie, des choristes (classe de CM1/CM2 de l’école Albert Camus ainsi qu’un chœur adulte) et des jeunes musiciens du conservatoire de musique de Marignane monteront sur scène ensemble, accompagnés par les artistes, pour restituer leur travail sur des œuvres de Mozart et de Mendelssohn. Au piano : Fiona Mato, à la flûte : Michel Moraguès, au hautbois : David Walter, à la clarinette : Pascal Moraguès, au cor : Pierre Moraguès, au basson : Giorgio Mandolési. Attention, l'entrée du théâtre Molière se fera uniquement sur présentation[...]

Expo - Mister K. de Sylvie Meunier

Photographie - Vidéo

Penmarch 29760

Du 05/02/2022 au 20/02/2022

Sylvie Meunier est artiste, née en 1973, elle vit et travaille en région parisienne. C’est par l’appropriation de photographies anonymes, vernaculaires, oubliées, restes de vies glanées, que son travail plastique se développe. L’image trouvée est pour elle matière à inventer, déclencheur d’histoires. La mise en relation de ces photographies, issues de contextes divers, est au cœur de sa démarche. Mister k. (photographies et texte) 18 février 1958. Mister K. part de chez lui pour n’y revenir que sept mois plus tard. Sept mois pendant lesquels il traverse les États-Unis, plongé dans ses souvenirs, roulant à un rythme effréné jusqu’à ce qui semble être le bout du monde. Dans ce récit d’errance et de fuite aux accents de film noir, Sylvie Meunier entremêle photographies et textes pour créer un hybride, composé à partir de photographies anonymes sur lesquelles l’artiste pose un regard sensible. Les éléments visuels viennent à la fois appuyer et contrebalancer l’histoire, racontée à la première personne par le mystérieux Mister K. Images et textes se rencontrent, font sens et sèment le doute chez le spectateur-lecteur. Se crée alors une confusion entre le vrai et le faux, le réel[...]

Expo - Mister K. de Sylvie Meunier

Photographie - Vidéo

Penmarch 29760

Du 08/01/2022 au 30/01/2022

Sylvie Meunier est artiste, née en 1973, elle vit et travaille en région parisienne. C’est par l’appropriation de photographies anonymes, vernaculaires, oubliées, restes de vies glanées, que son travail plastique se développe. L’image trouvée est pour elle matière à inventer, déclencheur d’histoires. La mise en relation de ces photographies, issues de contextes divers, est au cœur de sa démarche. Mister k. (photographies et texte) 18 février 1958. Mister K. part de chez lui pour n’y revenir que sept mois plus tard. Sept mois pendant lesquels il traverse les États-Unis, plongé dans ses souvenirs, roulant à un rythme effréné jusqu’à ce qui semble être le bout du monde. Dans ce récit d’errance et de fuite aux accents de film noir, Sylvie Meunier entremêle photographies et textes pour créer un hybride, composé à partir de photographies anonymes sur lesquelles l’artiste pose un regard sensible. Les éléments visuels viennent à la fois appuyer et contrebalancer l’histoire, racontée à la première personne par le mystérieux Mister K. Images et textes se rencontrent, font sens et sèment le doute chez le spectateur-lecteur. Se crée alors une confusion entre le vrai et le faux, le réel[...]

Merídio

Danse - Bal - Cabaret

Digoin 71160

Le 10/03/2022

Danse de dialogue et de brassage, reflet de migrations et de croisements, MeríDio, met à l’honneur les différents mouvements et influences de la danse hip-hop. Cinq femmes ont inspiré MeríDio, chacune ambassadrice d’un style de danse né d’un mélange du hip-hop avec leurs influences respectives… Cinq femmes issues d’horizons géographiques multiples, chacune issue d’un background culturel et artistique riche et varié. "Cinq femmes aux personnalités différentes que j’ai souhaité rassembler" Mehdi Diouri, chorégraphe. A l’image de l’œuvre musicale aux accents traditionnels sur rythmes hip-hop, chacune représente un son, une mélodie, un instrument, une région, un pays. Tous ces ingrédients réunis créent la philharmonie du spectacle. Mêlant chorégraphie et travail au sol, le jeu contrasté des danseuses sera mis en relief par un éclairage jouant sur les écarts d’ombre et de lumière. "MeríDio" en grec, qui veut dire partager en français, est une pièce qui rappelle que les femmes sont partie intégrante du genre hip-hop, qu’elles ont façonné et modelé et que le hip-hop reste un mode de vie issu de partage et de rencontres.

Exposition - Clément Petibon : sculptures céramique

Sculpture, Exposition, Céramique

Pont-Sainte-Marie 10150

Du 10/10/2020 au 14/11/2020

Aujourd'hui, une vidéo de l'exposition actuelle des céramiques de Clément Petibon : l'image bouge, puisque nous marchons, parfois floue, parfois trop rapide, et il n'y a pas de musique car la Galerie est silencieuse et le recueillement nécessaire. C'est une expérience en réel ; le temps est là, chaque pièce est détaillée, son numéro est indiqué, la liste de prix se trouve à la fin de la vidéo. Vous pourrez donc comme à chaque visite, prendre simplement du plaisir à découvrir ce nouveau travail, et/ou réserver ou acheter une sculpture de Clément, dans cette fameuse technique du "click and collect" que l'on peut traduire par "cliquer sur votre clavier, téléphonez nous, envoyez un mail ou un courrier puis venez retirer votre achat à la Galerie"... Si vous n'êtes pas satisfait de la pièce à ce moment là, vous pourrez annulez votre commande. Pour la vidéo, il vous suffit d'utiliser le lien suivant : https://studio.youtube.com/video/tS9lxycC6_4/edit/basic Bon voyage dans ces céramiques d'aujourd'hui d'un tout nouvel artiste puisque c'est sa première exposition en Galerie.

Formation atelier jeu et écriture improvisé

Lezay 79120

Du 04/12/2021 au 30/01/2022

Formation atelier jeu et écriture improvisé Les 4 et 5 décembre et le 29 et 30 janvier au Moulin du Marais à Lezay Travail de jeu où l’outil numérique est partie prenante pour la construction de l’exploration scénique. La recherche des matériaux (écriture des textes et mise en image) a lieu durant le premier week-end de formation. Une fois le montage texte-son-vidéo effectué, tout se coordonne et permet le jeu improvisé lors du second week-end. Cette formation est aussi appelée O.P.N.I (Outil Pédagogique Numérique et Interactif). C’est un programme informatique et pédagogique. Lien de téléchargement pour inscription : https://www.dropbox.com/s/ztdorget6745ix1/D%C3%A9pliant%20Christophe%20Tostain%20%28d%C3%A9c.%202021%20-%20janv.%202022%29.pdf?dl=0 Pour amateur ou professionnel marie.vullo@mouvement-rural.org 0549079778

Exposition 20 ans de recherche

Science et technique

Besançon 25000

Du 06/09/2021 au 06/01/2022

À l’occasion de ses 20 ans, la MSHE s’expose et donne à voir la diversité de ses activités de recherche. Sous la forme de grandes photos présentées sous les 21 arches du bâtiment, visibles par tous les passants, des chercheur.e.s impliqué.e.s dans la programmation scientifique de la MSHE ouvrent des fenêtres sur leurs travaux. Ils et elles invitent le public à naviguer, d’une image à l’autre, et à s’immerger dans leurs sujets de recherche, leurs questionnements et les avancées scientifiques au coeur de la recherche en sciences humaines et sciences de l’environnement. Chaque arche est une invitation à découvrir les résonances entre le travail des chercheur.e.s et les préoccupations citoyennes actuelles.

La ville du chat obstiné

Spectacle, Pour enfants

Marseille 13000

Du 11/09/2021 au 12/09/2021

Au cœur de l’histoire, un trio inattendu : un chat et deux humains qui travaillent ensemble à l’élaboration d’un Atlas international des villes de chats. Aujourd’hui, ils viennent présenter leur travail. Grâce à une petite caméra accrochée au cou du félin, les enfants découvrent le point de vue des chats sur leur ville, leur village ou leur quartier. À l’aide d’étonnants instruments qui modifient leurs perceptions, ils approchent la manière dont les chats voient et entendent, ils entrent dans le mystère des chats d’ici. En suivant ces traces, ils découvriront peu à peu une ville parallèle, une contre-ville et les surprenantes activités qui s’y déroulent … Écriture et mise en scène : Magali Chabroud Jeu : Sophie Durand Jeu, création d’effets et coordination technique : Thomas Nomballais Scénographie : Amandine Fonfrède Création d’image : Yann Loïc Lambert Création sonore : Baptiste Tanné Création costume : Anne Dumont En co-accueil avec Lieux Publics Lancement de saison - IMPROMPTU #1 Blöffique Théâtre Spectacle déambulatoire + 8 ans durée 1h Week-end d'ouverture // Spectacle exclusivement réservé aux enfants de 8 à 11 ans Samedi 11 septembre[...]

Rencontres Katia Kameli, Eva Barois De Caevel, Louiza Ammi, Marie José Mondzain, Vanessa Brito

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Marseille 13000

Du 10/09/2021 au 18/09/2021

Trois rencontres exceptionnelles autour de l'exposition Katia Kameli, Elle a allumé le vif du passé visible au Frac jusqu'au 19 septembre 2021. • Rencontre entre Eva Barois De Caevel, Katia Kameli et Louiza Ammi, reporter photographe > Vendredi 10 septembre à 18h30 "Louiza a accumulé un nombre d’images incroyable et les gens la connaissent comme photojournaliste, mais elle fait des images qui sortent de ce carcan. Son travail, c’est le regard d’une femme dans les années 1990, qui se retrouve sur le champ de bataille. C’est un geste qu’elle fait très tôt dans sa vie, ce geste d’aller sur ce terrain et prendre ces photographies. J’avais envie de savoir comment ça s’était passé pour elle, une femme passionnée par son travail, par ses sujets, ce qui se ressent dans la relation qu’elle a avec les personnes qu’elle photographie, dans sa manière de cadrer. C’est quelqu’une qui réfléchit à la puissance des images et à la poésie qu’elle peut apporter dans une image." (Katia Kameli) • Rencontre Bibliothèque éphémère d’Eva Barois De Caevel, commissaire de l'exposition > Samedi 11 septembre à 17h En partenariat avec La Marelle "Cette bibliothèque éphémère n’est pas une bibliothèque[...]

Ciné-concert - Conservatoire de Marseille

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 03/09/2021

Ciné-concert compositions originales autour de trois courts-métrages contemporains et de FIÈVRE de Louis Delluc. Les courts-métrages LABYRINTHE d’Aurélien Charpy, musique de Gérard Ninauve UN APRÈS-MIDI D'AUTOMNE d’Alain Bœuf, musique d’Ophélie Dorgans LA CAMIONNETTE d’Alain Bœuf, musique d’Ophélie Dorgans FIÈVRE France (1921, 44:37) D'après la nouvelle Tulip's Bar de Louis Delluc. Avec Ève Francis, Edmond van Daële, Gaston Modot, Elena Sagrary. Dans un cabaret populaire du Vieux-Port de Marseille, le patron Topinelli et sa femme Sarah voient arriver une troupe de matelots de retour d'Orient. Parmi eux, Militis, l'ancien amant de Sarah, est flanqué d'une femme épousée là-bas. Les filles de joie accourent, l'alcool coule à flot et la fièvre monte. La classe de Composition pour l’image du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille (professeur Pierre-Adrien Charpy) propose une immersion dans le monde de la composition pour l’image animée (qu’elle soit narrative ou expérimentale, fictionnelle ou documentaire), l’image inanimée (photographie, peinture, installation...) ou le spectacle vivant (théâtre, danse, ciné-concert…). Le travail se fait en collaboration[...]

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

"Tant d'arrêts" Cyril Lecomte

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 02/01/2022

Cyril Lecomte (Bac Nord, À Bras Ouverts, La French, Engrenage, Travail d’Arabe) est photographe avant d’être acteur et c’est la photographie qui l’a emmené sur la scène du théâtre. Après 40 ans de Photographie, c’est aujourd’hui, à Marseille, que l’exposition "Tant d'arrêts" est présentée. "Photographier, c’est jouer avec le temps, avec l’espace, une Terre imaginaire inconnue où les formes d’étrange apparaissent pour révéler le fond de l’inconscient. Puis-je en faire profiter ceux qui regardent ces images ?" "Tant d'arrêts" est une exposition de Cyril Lecomte qui est composée d’une trentaine de photographies en noir et blanc, et couleur. Nous retrouvons des paysages du monde entier, des portraits uniques, des fragments d’instants magiques, des formes abstraites, des jeux de lumières, des contrastes, des perspectives… Dans ces oeuvres, il n’y a pas d’ordre chronologique, ni de thématique. Il y a des chapitres qu’il a « monté » comme un film, image par image, séquence par séquence. "Tant d'arrêts" ont lieu depuis tant d’années, tant de jours, tant de nuits, tant de lieux, tant de situations improbables,tant de visions devant l’objectif, tant de reflex, tant de ratés,[...]

Hôtel de l’univers - Juan Valbuena

Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 25/11/2021 au 30/01/2022

Juan Valbuena est photographe. Il vit et travaille à Madrid. Son travail s’inscrit dans le courant de la photographie documentaire et aborde des thèmes tels que le territoire, la mémoire, le voyage, l’exil. Dans ses projets il tend à combiner ses propres prises de vue et des photographies vernaculaires recueillies sur le terrain. L’image y croise souvent la parole sous des formes diverses (récits, documents, entretiens). Son travail a fait l’objet d’une exposition rétrospective dans le cadre du festival PhotoEspaña 2020 : Donde doblan los mapas (le catalogue publié à l’occasion a reçu le prix du meilleur livre PHE 2021). Fondateur de l’agence Nophoto et directeur des éditions Phree. Vernissage jeudi 25 novembre 2021 de 18h à 21h Rencontre et signature - samedi 27 novembre de 18h à 20h Présentation de Phree édition. Et lancement du n°3 de la revue La fabrique de Méditerranée dirigée par Thierry Fabre, aux éditions Arnaud Bizalion, en présence de Juan Valbuena et de Emma Grosbois qui ont participé à la revue.

Expo photo - Charles Seller : Lueurs de brumes

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture

Redon 35600

Du 15/02/2022 au 05/03/2022

Exposition présentée du 15 février au 5 mars 2022 au Château du parc Anger (à côté de la médiathèque), REDON. Photographe professionnel depuis peu, mais passionné par les paysages depuis plus de 3 ans. Je suis tombé amoureux des paysages autour de mon village de Saint-Jean-La-Poterie, notamment ceux des marais de l’Oust. J'étais capté par la magie de me lever tôt le matin, et me retrouver aux bords de la rivière plongée dans le brouillard. C’est cette magie que je vise à transmettre dans mon travail : saisir en image l'essence du paysage par une lumière, une ambiance, ou une scène. Ouverture en présence des artistes : Du mardi au vendredi de 14h30 à 18h Le samedi de 10h à 12h30 et de 14h30 à 18h

Endless Portraits - Série de vidéographies aléatoires

Exposition, Photographie - Vidéo, Peinture

Marseille 13000

Du 22/12/2021 au 22/02/2022

Présentée dans le hall du bâtiment J4, l’exposition "Endless Portraits" est constituée d'une sélection de seize portraits en mouvement réalisés par l’artiste Nicolas Clauss. Entre photographie et film, cette série d’un nouveau genre explore la dilatation du temps vidéographique. Ces portraits n’ont ni début ni fin et rejouent à l’infini, par l'utilisation du hasard algorithmique, les quelques secondes de film dont ils sont constitués. Le frémissement aléatoire de l’image et la permanence des regards qui nous fixent installent le trouble et convoquent le lien qui relie les individus. Depuis 2000, l’artiste plasticien Nicolas Clauss poursuit son travail de peinture à travers la vidéo et la programmation. Ses installations et tableaux sont des œuvres non-figées, en "ré-écriture" constante. Dans une forme d’anthropologie visuelle et chorégraphique, sa démarche sonde la figure et la réalité humaine en inventant d'autres modes d'exploration de l'image en mouvement.

EXPOSITION "MON PETIT POINT M'A DIT" A CLISSON

Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Clisson 44190

Du 04/01/2022 au 05/02/2022

Venez découvrir l’histoire du braille et de l’album tactile adapté. Comment écrit-on en braille ? Quelle est la recette pour une bonne image tactile ? À quoi ressemble un album illustré accessible aux enfants aveugles ? Une exposition interactive qui invite à expérimenter ! La maison d’édition « Mes Mains en Or » est une association spécialisée dans l’édition de livres tactiles pour enfants déficients visuels. C’est pour offrir une lecture tactile de qualité aux enfants aveugles et malvoyants, que Caroline Chabaud s’est lancée dans ce projet éditorial. Une vingtaine de bénévoles mettent en commun leur temps et leurs compétences afin de concevoir de manière artisanale des albums tactiles adaptés. Ce travail minutieux fut d’ailleurs récompensé deux fois par des prix littéraires (IBBY et Handi’livre).

SPECTACLE “LA CONVIVIALITÉ” - VILLAGES EN SCÈNE

Patrimoine - Culture, Spectacle, Culte et religion

Chalonnes-sur-Loire 49290

Le 04/02/2022

Tout est faux dans cette phrase. Pas « simplifier » mais bien faire preuve d’esprit critique, se demander si tout se vaut dans notre orthographe. Pas deux belges, mais bien deux curieux qui veulent transmettre le travail des linguistes de toute la francophonie. Pas même la « langue française » mais seulement son orthographe. Car l’orthographe, ce n’est pas la langue, c’est juste le code graphique qui permet de la retranscrire. Finalement tout n’est pas faux dans cette phrase, il s’agit bien d’un spectacle. Et drôle en plus ! L’orthographe est une passion. Hobby pour les uns, chemin de croix pour les autres, elle est intime et liée à l’enfance. Elle est publique en véhiculant une image sociale. Elle détermine un rapport collectif à la culture et à la tradition. L’intention d’Arnaud Hoedt et Jérôme Piron, professeurs de français par le passé, est de permettre au public de s’autoriser un discours critique sur l’orthographe et de s’interroger sur ses enjeux démocratiques, car l’orthographe est un outil mais parfois aussi un marteau.

REPORTÉ - Exposition : "Géographie désenchantée" d'Yvon Bobinet

Exposition, Photographie - Vidéo

LE HAVRE 76600

Du 12/02/2022 au 12/03/2022

Le travail présenté à La Glacière par Yvon Bobinet représente son regard sur le monde exprimé à partir d'un dispositif global mettant en scène la maquette d'une "vraie-fausse carte", sept représentations stéréoscopiques de "fausses-vraies cartes" sous forme de photographies anaglyphiques, d'une vidéo créée à partir de ces dernières et de stéréogrammes et d'autres représentations. Tous ces éléments s'éclairant les uns les autres. Aux yeux d'Yvon, toute carte a quelque chose de fascinant dans son aspect et dans ce qu'elle raconte. Son esthétique très codée fait qu'on la reconnait du premier coup d’œil et qu'on peut ainsi la classer immédiatement : carte géographique, carte météo, carte historique, routière... En fait, dès le début, la carte est un acte de pouvoir. C'est la volonté de faire entrer la Nature et tout ce qui s'y trouve (y compris l'humain) dans son périmètre d'influence, dans son territoire. Yvon trace symboliquement un trait pour signifier une limite, d'abord dans le sable, puis sur le papier, enfin par image satellite. Étapes successives de la possession. La carte n’est pas «réaliste». Elle décrit une situation plus fantasmée que réelle. On a parlé à une[...]

Exposition : Les Planètes Intérieures d'Eric Enjalbert

Exposition, Photographie - Vidéo

LE HAVRE 76600

Du 04/02/2022 au 27/02/2022

Le CEM accueille l'artiste havrais, Eric Enjalbert, dans le cadre d'une exposition intitulée "Planètes Intérieures", tout au long du mois de février. Les confinements successifs nous ont amenés à réfléchir, à ruminer sur le thème "rester chez soi". La question est posée, qu'est-ce qu'un chez soi ? Chacun a, sans doute, sa réponse. Voilà notre monde, notre refuge, plus ou moins modelé à notre image, encombré, décoré par nos soins, nos murs parlent de nous. Un lieu qu'on organise autour de notre vie privée mais aussi largement pour notre vie sociale. Ce monde s'est avéré bien bancal justement, lorsqu'on a fermé la porte aux visiteurs. Certains ont moins souffert de la situation : ceux qui ont besoin d'isolement et disposent d'un lieu pour leur travail. Un lieu d'où est exclue la vie sociale. Ils réunissent dans un espace dédié, les outils de leurs pratiques, les traces de leur parcours. Un espace auto-suffisant, un monde univers, façonné par et à l'usage de son seul habitant. Entre dépouillement et profusion, peut-on y lire ou imaginer la genèse d'une œuvre. Dérivées, par un procédé mathématique, des panoramas sphériques à 360° des visites virtuelles, les petites planètes[...]

REPORTÉ - Exposition : "Géographie désenchantée" d'Yvon Bobinet

Le Havre 76600

Du 12/02/2022 au 12/03/2022

Le travail présenté à La Glacière par Yvon Bobinet représente son regard sur le monde exprimé à partir d'un dispositif global mettant en scène la maquette d'une "vraie-fausse carte", sept représentations stéréoscopiques de "fausses-vraies cartes" sous forme de photographies anaglyphiques, d'une vidéo créée à partir de ces dernières et de stéréogrammes et d'autres représentations. Tous ces éléments s'éclairant les uns les autres. Aux yeux d'Yvon, toute carte a quelque chose de fascinant dans son aspect et dans ce qu'elle raconte. Son esthétique très codée fait qu'on la reconnait du premier coup d’œil et qu'on peut ainsi la classer immédiatement : carte géographique, carte météo, carte historique, routière... En fait, dès le début, la carte est un acte de pouvoir. C'est la volonté de faire entrer la Nature et tout ce qui s'y trouve (y compris l'humain) dans son périmètre d'influence, dans son territoire. Yvon trace symboliquement un trait pour signifier une limite, d'abord dans le sable, puis sur le papier, enfin par image satellite. Étapes successives de la possession. La carte n’est pas «réaliste». Elle décrit une situation plus fantasmée que réelle. On a parlé à une[...]

Múa

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 09/02/2022

Múa, créé en 1995 au Théâtre contemporain de la danse, est à vivre comme une expérience où obscurité-lumière, apparition-disparition, silence-musique, danse et immobilité sont les interfaces d’une seule et même chose : l’avènement à soi-même et au monde. "Ce travail fait suite à trois expériences qui m’ont profondément bouleversée et qui, quoique bien différentes, me semblent intimement liées. Tout d’abord, celle du parcours Dark Noir de Michel Reilhac à la vidéothèque de Paris. Plongé dans un noir absolu qui coupe de tout repère visuel habituel, le spectateur est tendu vers tout ce qui peut lui servir d’indication pour sentir, comprendre, saisir. Les sensations corporelles les plus simples sont elles-mêmes transformées et décuplées. Le simple fait de voir acquiert une force inconnue du fait de ce "passage au noir". Il m’a semblé que l’on pouvait spécifier cette réflexion en ce qui concerne l’image du corps et encore plus précisément celle du corps dansant. Improviser les yeux fermés constitue la deuxième expérience et est liée à mon parcours d’interprète. Tant par ce qu’elle donne à voir de fragilité et d’abandon que par ce qu’elle fait vivre, la danse les yeux fermés[...]

Exposition : Les Planètes Intérieures d'Eric Enjalbert

Spectacle, Exposition

Le Havre 76600

Du 04/02/2022 au 27/02/2022

Le CEM accueille l'artiste havrais, Eric Enjalbert, dans le cadre d'une exposition intitulée "Planètes Intérieures", tout au long du mois de février. Les confinements successifs nous ont amenés à réfléchir, à ruminer sur le thème "rester chez soi". La question est posée, qu'est-ce qu'un chez soi ? Chacun a, sans doute, sa réponse. Voilà notre monde, notre refuge, plus ou moins modelé à notre image, encombré, décoré par nos soins, nos murs parlent de nous. Un lieu qu'on organise autour de notre vie privée mais aussi largement pour notre vie sociale. Ce monde s'est avéré bien bancal justement, lorsqu'on a fermé la porte aux visiteurs. Certains ont moins souffert de la situation : ceux qui ont besoin d'isolement et disposent d'un lieu pour leur travail. Un lieu d'où est exclue la vie sociale. Ils réunissent dans un espace dédié, les outils de leurs pratiques, les traces de leur parcours. Un espace auto-suffisant, un monde univers, façonné par et à l'usage de son seul habitant. Entre dépouillement et profusion, peut-on y lire ou imaginer la genèse d'une œuvre. Dérivées, par un procédé mathématique, des panoramas sphériques à 360° des visites virtuelles, les petites planètes[...]

Yoga à thème, les ateliers d'Est-Ailes

Pour enfants, Atelier, Bien-être

Airvault 79600

Le 30/01/2022

De nombreux ateliers sont proposés ; des ateliers enfant, des ateliers femme, des ateliers parent/enfant et du yoga à thème le dimanche de 10 h à 11 h 30. Ce dimanche 30 janvier, travail sur le dos. Informations et inscriptions : 06 37 02 65 09. Tout le planning des ateliers se trouve dans l'image.

Exposition de photographies - Plumes

Photographie - Vidéo, Exposition

Labenne 40530

Du 01/02/2022 au 28/02/2022

Après de longs séjours en Pays de Loire et Charente-Maritime, Patrice Mariolan a retrouvé ses Landes natales. La photo a changé son regard sur la vie qui l’entoure et tout devient image. La lumière redessine à chaque instant le paysage, jamais à l’identique. Elle rythme la vie animale, actrice de cet enchantement quotidien. Les oiseaux ont pris une place importante dans son travail photographique. Il est fasciné par les prouesses et la grâce de leur vol. Il a choisi le noir et blanc pour épurer l’image et conduire le regard à l’essentiel de l’attitude, du mouvement, de l’action. Exposition visible à la maison du Marais.

Exposition - Radio Daisy

Jazz - Blues

Saint-Brieuc 22000

Du 01/02/2022 au 19/02/2022

Imaginez de grandes boîtes, posées à hauteur de vue. Chacune contient un décor, précis, fin, fait de perspectives et de détails mis en lumière. À l’image de Jazz Box accueilli en 2020, le travail de la scénographe Cécile Léna est une invitation au voyage. Ses miniatures à la beauté cinématographique ont la faculté de projeter notre imaginaire et portent une dimension théâtrale au travers des textes diffusés au casque, lus par des comédiens. Sa dernière création est aussi un voyage sonore. En sept scènes, Radio Daisy célèbre la radio : Météo marine, jeux, match, émission littéraire, actualités…. Les petites et les grandes ondes écrivent un chapitre de notre mémoire collective que l’installation croise avec les histoires intimes de six personnages. La fiction rejoint alors le réel, l’espace et le temps s’effacent. Ne reste plus qu’à monter le son. A partir de 8 ans

La part des anges

Théâtre

Le Teich 33470

Le 11/03/2022

Un arrêt sur image sur l'histoire d'une femme . Son père est mourant. A la recherche de sa voix bientôt éteinte, elle trouve dans son bureau son vieux dictaphone. Son idée en tête : retrouver des cassettes pour réentendre sa voix. En cherchant encore, elle découvre le travail de Georges Charpak, physicien français, lauréat du Prix Nobel de physique. Il émit l’hypothèse selon laquelle la matière conserve les traces laissées par le son. Une poterie par exemple, façonnée dans l’Egypte antique, porterait sur elle des sillons laissés par les mains du potier...Face aux spectateurs, elle convoque le passé, les réminiscences, les élucubrations. Elle donne corps et voix à ses absents. Une fable sur ce que les absents nous laissent, cette part de nos histoires, trace d’un souvenir, d’une voix, d’un passé volatile et pourtant là. Théâtre marionnettique par la Cie Liquidambar. A partir de 12 ans.

Journée famille : "Vivian en famille ! "

Photographie - Vidéo, Pour enfants, Exposition

Pont-Aven 29930

Le 20/02/2022

Passez une journée en famille autour de l'exposition actuelle « Vivian Maier e(s)t son double » Retrouvez en libre accès, tout au long de la journée, le livret jeune public au Musée de Pont-Aven. Grâce à ce livret, les enfants de 7 à 12 ans partent à la découverte du mystère Vivian Maier, répondent à des questions et résolvent l’énigme de la vie de cette photographe. ET AUSSI DURANT CETTE JOURNÉE FAMILLE Parcours jeune public « Les secrets de Vivian Maier » Pensé pour les plus jeunes, en famille, ce parcours au sein de l’exposition temporaire donne des clefs pour comprendre le travail de cette artiste atypique. « Où est Vivian ? » Destiné aux plus jeunes, ce « Cherche et trouve » suit le parcours de l’exposition et amène parents et enfants à se défier : qui retrouvera en premier l’image de Vivian Maier dans ses autoportraits ? À partir de 4 ans. Portraits de famille décalés Avec Katy Sannier, photographe, venez poser en famille et recevez, une fois retravaillé par la professionnelle, votre portrait décalé. Rendez-vous en salle Julia, de 14h à 18h. Sur réservation. Durée 20 minutes par famille (12 familles max). Découverte en famille « Sur les traces de Vivian Maier[...]

Yoga à thème, les ateliers d'Est-Ailes

Pour enfants, Atelier, Bien-être

Airvault 79600

Le 06/03/2022

De nombreux ateliers sont proposés ; des ateliers enfants, des ateliers femmes, des ateliers parent/enfant et du yoga à thème le dimanche de 10 h à 11 h 30. Ce dimanche 6 mars, travail sur les épaules. Informations et inscriptions : 06 37 02 65 09. Tout le planning des ateliers se trouve dans l'image.

Bouillir le vide, un récital

Chorale - Chant

Marseille 13000

Du 24/03/2022 au 25/03/2022

Notes à lire dans n'importe quel ordre : I - Après "Undated" (2017) qui tente de condenser un parcours artistique de près de 25 ans, c'est peut-être le moment pour commencer quelque chose complètement nouveau, en tout cas pour moi. L'image de la fameuse page blanche ! disons presque blanche. II - Le rêve de ne rien savoir à l'avance. C'est mon état préféré lorsque j'entre dans une salle de spectacle, un état que j'essaie de cultiver quant je chorégraphie avec les bonnes et mauvaises surprises. III - Pour cette création prévue à la saison prochaine, la formation sera réduite à sa plus simple expression, un soliste accompagné par des sons à priori invisibles. IV - L'interprète, Christophe Ives, a dansé dans plusieurs de nos spectacles depuis 2004. Il sera cette fois sans ses collègues sur le plateau. Contrairement à Undated dont les partitions ont été écrites avant les répétitions, il s'agira là d'un travail de défrichage ensemble en studio. V - Faire un solo m'a tout se suite renvoyé à la forme du récital. Le 9 juin 1840 à Londres, Franz Liszt joua, sur un pianoforte, des morceaux de Beethoven et Schubert. L'événement fut baptisé "récital". Le critique Vladimir[...]

LA VEILLEE : GARDAREM LO MORAL - RESURGENCE

Culte et religion, Spectacle

Saint-Maurice-Navacelles 34520

Le 26/03/2022

Une soirée contée à l'image des veillées d'antan pour dire, vivre et partager notre rapport à la nature Du 22 au 26 mars la Cie Alégria Kryptonite sera en résidence à la salle des fêtes de Saint-Maurice-Navacelles. C’est l’occasion pour elle de préparer la randonnée-spectacle Gardarem Lo Moral qui sera présentée samedi 7 mai sur la commune de Sorbs. Vendredi 26 mars, retrouvez-nous pour une mise à l'eau, la présentation d'une étape de travail, un repas partagé et une veillée d'histoires. Le projet, Gardarem lo moral, est un support pour relancer ensemble des récits, pour faire communauté, pour passer un moment convivial ensemble. Chacun pourra partager, mettre en commun des histoires, des rêveries autour du rapport de l'humain à la nature sur les Causses et ailleurs... Qui sait, pourrons-nous, peut-être, trouver d'autres pistes d'histoires possibles ?

"Granville : portraits d'artistes" à l'Atelier Mosali

Granville 50400

Du 16/02/2022 au 08/03/2022

L’auteur : Photographe de presse pendant 40 ans en Normandie, Jean-Yves Desfoux, à l’âge de la retraite, est revenu à ses racines : il vit maintenant dans le pays granvillais sur les terres de son enfance. A Granville bien sûr, mais surtout à Bricqueville sur Mer -près de Bréhal- ou il va ouvrir avec Christine son épouse, le mois prochain, son nouvel atelier d’artiste. Au travers de nombreux projets qu’il présente en Normandie et lors de fréquentes rencontres avec les scolaires, il aime à transmettre et partager sa passion pour l’image et le reportage. La démarche : Résidant lui aussi depuis plus de 10 ans dans la rue des juifs, la rue des artistes et galeristes, Jean-Yves Desfoux s’est tout naturellement décidé à faire un travail photographique à la rencontre de « ceux qui habitent cette rue des juifs et alentours, qui lui donne sa marque de fabrique… ces travailleurs du beau, du mieux et de l’imaginaire » comme l’écrit François Simon, ancien Grand Reporter à « Ouest-France » dans le catalogue de l’exposition avant d’ajouter : « il a décidé de se faire du bien, produire du beau ». L’exposition : « Granville : portraits d’artistes » rassemble près d’une vingtaine de[...]

Ciné-concert Émoi&moi

Musique, Concert, Cinéma

Plouër-sur-Rance 22490

Le 05/03/2022

À partir de 3 ans Émoi & moi, ciné-concert jeune public, est la nouvelle création du duo musical et multi-instrumentiste Pierre-Yves Prothais (Matzik) et de Matthieu Letournel (Sergent Pépère). Nous vous proposons de découvrir le travail de ces deux artistes sur le thème de la différence et de l'image de soi, ou comment la solitude et le regard des autres permettent finalement de s'inventer une autre manière de voir le monde. Composition captivante, rythmique réinventée, détournement des instruments et des objets façonnent une palette sonore riche en couleurs. Ce ciné-concert est composé de six courts-métrages d'animation, dans lesquels on peut suivre Le Petit Bonhomme de Poche qui se lie d'amitié avec un vieil aveugle grâce à la musique ; les péripéties extraites des Fables en Délire de La Poule, l'Éléphant et le Serpent ; Anatole qui, fatigué d'être ralenti par la petite casserole qu'il traîne derrière lui, décide de vivre caché, dans La Petite Casserole d'Anatole ; l'histoire d'une petite montagne qui brave les moqueries de ses comparses plus grandes dans Some Thing ; et enfin les aventures d'un jeune mouton singulier dans Lamb, et celles d'un zèbre aux rayures emmêlées[...]

La part des anges

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle

Le Teich 33470

Le 11/03/2022

Un arrêt sur image sur l'histoire d'une femme . Son père est mourant. A la recherche de sa voix bientôt éteinte, elle trouve dans son bureau son vieux dictaphone. Son idée en tête : retrouver des cassettes pour réentendre sa voix. En cherchant encore, elle découvre le travail de Georges Charpak, physicien français, lauréat du Prix Nobel de physique. Il émit l’hypothèse selon laquelle la matière conserve les traces laissées par le son. Une poterie par exemple, façonnée dans l’Egypte antique, porterait sur elle des sillons laissés par les mains du potier...Face aux spectateurs, elle convoque le passé, les réminiscences, les élucubrations. Elle donne corps et voix à ses absents. Une fable sur ce que les absents nous laissent, cette part de nos histoires, trace d’un souvenir, d’une voix, d’un passé volatile et pourtant là. Théâtre marionnettique par la Cie Liquidambar. A partir de 12 ans. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire obligatoire dès 12 ans. port du masque obligatoire.

Yoga à thème, les ateliers d'Est-Ailes

Sports et loisirs, Bien-être

Airvault 79600

Le 06/03/2022

De nombreux ateliers sont proposés ; des ateliers enfants, des ateliers femmes, des ateliers parent/enfant et du yoga à thème le dimanche de 10 h à 11 h 30. Ce dimanche 6 mars, travail sur les épaules. Informations et inscriptions : 06 37 02 65 09. Tout le planning des ateliers se trouve dans l'image.

EXPOSITION MARINA VANDRA

Exposition, Manifestation culturelle, Peinture, Manifestation culturelle

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Du 03/02/2022 au 18/03/2022

Marina Vandra est une artiste qui évolue entre peinture et gravure. Dans son travail, elle convoque plusieurs registres d’images : celles qui créent un espace et celles qui décorent celui existant. Avec vitalité, elle interroge ainsi, au-delà de l’image et de notre perception, le lieu intime où notre regard nous porte. Elle nous propose ici un vaste panorama pictural aux surfaces colorées, qui se déroule comme une sorte de boucle visuelle. Les peintures ont ceci de particulier qu’elles se construisent pleinement avec la surface murale, dans l’architecture spécifique du lieu et en écho à ses dynamiques formelles. Le programme iconographique articule des motifs mouvants aux résonnances naturalistes à des plans monochromes. Les découpes franches, elles, se jouent des cadrages asymétriques. L’oeil glisse alors d’une couleur à une forme, d’une surface à une ligne, d’un cadre à un pan d’architecture, d’une impression à une observation, du dedans au dehors. Evoluant d’une paroi à une autre, on se compose un récit muet, qui s’écrit entre continuités et ruptures, certitudes et absences, comme un écho intime de notre présence.

Yoga à thème, les ateliers d'Est-Ailes

Pour enfants, Atelier, Bien-être

Airvault 79600

Le 03/04/2022

De nombreux ateliers sont proposés ; des ateliers enfants, des ateliers femmes, des ateliers parent/enfant et du yoga à thème le dimanche de 10 h à 11 h 30. Ce dimanche 3 avril, travail sur le dos. Informations et inscriptions : 06 37 02 65 09. Tout le planning des ateliers d'Est-Ailes se trouve dans l'image.

Les coulisses d’une œuvre… Assistez à une démonstration de restauration !

Patrimoine - Culture

Val de Moder 67350

Du 17/03/2022 au 18/03/2022

Le Musée de l’Image Populaire de Pfaffenhoffen a procédé récemment à l’enrichissement de ses collections en acquérant un souvenir de mariage (Hochzeitstext) commémorant l’union de Karl Klein et Marguerite Aron, une œuvre dont le projet d’acquisition a reçu l’avis favorable de la commission scientifique régionale compétente (CSRA) de septembre 2020. L’œuvre trouvera sa place au sein du musée, en écho avec d’autres souvenirs brodés sur canevas de même typologie et sera exposée en vis-à-vis d’un souvenir commémorant la confirmation de Karl Klein. Pour permettre un tel accrochage, ce souvenir passe actuellement entre les mains d’une restauratrice du patrimoine agréée (Anne-Catherine Goetz) pour procéder aux différentes interventions qui ont reçu l’avis favorable de la commission scientifique régionale compétente en matière de restauration (CSRR) de septembre 2021 : nettoyage, restauration et nouveau système d’accrochage. Vous aurez le plaisir de découvrir le travail d’Anne-Catherine Goetz lors de votre visite du Musée de l’Image Populaire

Sidération. L’acier, le faire et le reste - Claude Cieutat

Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 24/02/2022 au 24/03/2022

Pour l’Olympe, Héphaïstos patron de l’acier (sideros en grec) est surnommé le fils de lui même à l’image d’un feu continu, alimenté à la combustion sans fin de son environnement. Claude Cieutat, photographe reconnu du monde industriel, s’est plongé dans l’univers de l’aciérie et ses immenses complexes à travers l’Europe. Il nous livre à des structures aussi déterminantes qu’invisibles du commun des mortels. Claude Cieutat traite d’une sorte de transcendance de la forge. En véritable architecte de l’image, le photographe emprunte les traces du réel fantastique, en des lieux où la puissance et l’échelle abolissent le temps, beauté fatale de la tragédie. Mais son œuvre est tout autant sur la trace de la présence humaine, sur ce qui irradie du travail vivant dans l’immersion de la nécessité industrielle. Un regard unique sur ce monde inconnu qui gouverne l’actualité de notre devenir. Sans fatalisme.

EXPOSITION MARINA VANDRA

Peinture, Exposition

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 03/02/2022 au 18/03/2022

Marina Vandra est une artiste qui évolue entre peinture et gravure. Dans son travail, elle convoque plusieurs registres d’images : celles qui créent un espace et celles qui décorent celui existant. Avec vitalité, elle interroge ainsi, au-delà de l’image et de notre perception, le lieu intime où notre regard nous porte. Elle nous propose ici un vaste panorama pictural aux surfaces colorées, qui se déroule comme une sorte de boucle visuelle. Les peintures ont ceci de particulier qu’elles se construisent pleinement avec la surface murale, dans l’architecture spécifique du lieu et en écho à ses dynamiques formelles. Le programme iconographique articule des motifs mouvants aux résonnances naturalistes à des plans monochromes. Les découpes franches, elles, se jouent des cadrages asymétriques. L’oeil glisse alors d’une couleur à une forme, d’une surface à une ligne, d’un cadre à un pan d’architecture, d’une impression à une observation, du dedans au dehors. Evoluant d’une paroi à une autre, on se compose un récit muet, qui s’écrit entre continuités et ruptures, certitudes et absences, comme un écho intime de notre présence.

‘CHAMBRE D’ÉCHOS’

Exposition, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 08/02/2022 au 02/04/2022

‘Chambre d’échos' est un espace en construction où gestes chorégraphiques et plastiques se répondent et se transforment tout au long de l’exposition, pour composer une scénographie mobile à l’intérieur de laquelle une performance se construit peu à peu. Tour à tour salle d’exposition, studio de répétition et coulisses ouvertes au public, gestes et récits du travail technique au théâtre se croisent avec des fragments de l’histoire du bâtiment, des archives et des mémoires personnelles. L’intitulé ‘Chambre d’échos' fait appel à l’espace institutionnel vide, où résonnent des questions de perte de mémoire et de politiques d’effacement culturel, comme dans l’épisode de l’incendie du musée National de Rio de Janeiro en 2018. À l’image de son œuvre aux multiples formes – livres, installations, performances ou encore vidéos – la pratique de Clarissa Baumann résiste aux assignations génériques.

Yoga à thème, les ateliers d'Est-Ailes

Sports et loisirs, Bien-être

Airvault 79600

Le 03/04/2022

De nombreux ateliers sont proposés ; des ateliers enfants, des ateliers femmes, des ateliers parent/enfant et du yoga à thème le dimanche de 10 h à 11 h 30. Ce dimanche 3 avril, travail sur le dos. Informations et inscriptions : 06 37 02 65 09. Tout le planning des ateliers d'Est-Ailes se trouve dans l'image.

2H32

Cirque - Marionnette

PARIS 05 75005

Du 09/03/2022 à 20:00 au 20/03/2022 à 17:00

Anatomie d'un courage au féminin Il était une femme de ménage qui, tous les jours, avant et après son travail, se rendait au stade pour s'entraîner à la course de fond. Cette championne nommée Zenash Gezmu qui a remporté plusieurs marathons avant de succomber à un féminicide, a inspiré le spectacle de Guillaume Lecamus. Le texte, commandé à l'écrivaine Gwendoline Soublin, autrice dramatique accoutumée à la marionnette contemporaine – elle a notamment écrit la pièce Pig Boy 1986-2358 – s'éloigne du documentaire et de la biographie. C'est la course d'endurance qui est au centre de la pièce. Comme manière de prendre la vie à bras-le-corps, de jeter dans la bataille ses jambes, son coeur, ses poumons. Comme espace de liberté intime où l'on cherche à échapper à une condition sociale qui nous enferme. Le spectacle est porté par deux comédiennes, athlètes au plateau, qui animent une marionnette dont l'aspect révèle la chair, à la manière des planches anatomiques. Le Morbus Théâtre poursuit ici sa recherche d'un théâtre ancré dans la vitalité du corps, qui explore plus particulièrement l'endurance sportive, comme rapport au monde et image du courage de vivre. 1h10 A partir de 15[...]

VICKY CHOW

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 19:30

Œuvre de Tristan Perich (Surface Image) Vicky Chow et son piano partagent la scène avec 40 haut-parleurs. Pour ses débuts parisiens, la jeune newyorkaise donne en effet une œuvre de Tristan Perich. Lui aussi newyorkais, ce compositeur de musique électronique s'inspire des algorithmes pour créer un art du code. Son Surface Image est une plongée hypnotique parmi les cordes, un bain sonore immersif où les nappes sonores enveloppent l'auditeur et le désorientent, dans un groove harmonieux comparable à celui qu'a développé à partir des années 1960 Steve Reich. Biographie de l'interprète : La pianiste canadienne Vicky Chow a été décrite comme « brillante » (New York Times) et « l'une des pianistes les plus brillantes de notre époque » (Pitchfork). A propos de son enregistrement d'une œuvre de Michael Gordon, le New Yorker a écrit : « Sonatra est un jalon dans l'histoire de la composition, et l'enregistrement de Vicky Chow un jalon dans l'histoire du piano ». Son album Surface Image, basé sur une composition de Tristan Perich, a figuré dans le Top 10 des albums de la catégorie « Avant Music » du magazine Rolling Stone. Artiste fréquemment diffusée sur la radio WNYC, son travail[...]

OAN KIM & THE DIRTY JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 22/03/2022 à 20:30

Piano, violon, saxophone, guitare, claviers, comme les instruments, Oan Kim a pratiqué beaucoup de styles musicaux. De la musique contemporaine au pop-rock indé, du classique à la musique de film, il a balayé un spectre si large que, s'il fallait choisir, Oan serait attiré dans des directions opposées. Oan Kim vient de caler un des plus beaux disques de ce début d'année Pointbreak.fr Ce premier album fascinant est un coup de maître en matière de créativité et de singularité Jazz Rhônes Alpes « Voila? un OMNI comme on les aime, inde?finissable et ne ressemblant a? personne tout en retenant instinctivement toute notre attention. Un travail d'artiste cre?atif, hybride et de?fricheur, a? l'image de son concepteur Oan Kim, franco-core?en a? la fois diplo?me? de l'ENS Beaux-Arts en photo et du CNSM de Paris ou? il a e?tudie? la composition classique. Saxophoniste virtuose et perche?, pratiquant aussi le piano, le violon, les claviers et la guitare, le touche a? tout multi-instrumentiste et pluridisciplinaire (du classique au jazz, de la musique contemporaine a? la pop-rock inde?) est connu aussi bien pour ses musiques de film que ses expos d'art contemporain et ses installations[...]